8 советов, как раскачать фотооборудование, которым вы владеете, по сравнению с покупкой нового оборудования

«Мне действительно больше не нужно фотооборудование в моей сумке для снаряжения», — никогда не говорил ни один фотограф!

Мы все знаем, что это далеко от истины. Даже если вы не озвучивали эту мысль в открытую, вы, безусловно, думали. Особенно, когда вы видите фотографа, которым вы восхищаетесь, в восторге от определенного оборудования, без которого он абсолютно не может жить.

Мы, фотографы, очень расстраиваемся, когда незнакомцы хвалят наше оборудование, а не наше мастерство. Тем не менее, кажется, что мы попадаем в ту же самую ловушку, когда не получаем того снимка, которого действительно хотим. Если бы только у меня был этот светосильный объектив, если бы только моя камера могла работать в условиях низкой освещенности, если бы только у меня была стабилизация изображения на моем объектив, или если бы у меня была камера, которая снимает больше кадров в секунду, и т. д., т. п. и т. д.

Прежде чем вы будете готовы отказаться от имеющегося у вас оборудования, я призываю вас критически взглянуть на свои фотографии и проанализировать, действительно ли это ограничение оборудования или ошибка пользователя или неопытность. Я не говорю, что пользователь виноват в каждой ситуации. Я признаю, что в некоторых ситуациях снаряжение очень важно. Например, сфотографировать леопарда, преследующего свою следующую еду, или спортивную машину, мчащуюся по трассе.

Но в большинстве случаев, в зависимости от уровня вашего мастерства и предполагаемого использования ваших фотографий, вы можете сделать снимок с уже имеющимся у вас оборудованием. Вот несколько советов, которые помогут вам.

#1 Совершенствуйте свои навыки композиции

Есть несколько различных композиционных техник, которые вы можете использовать, чтобы превратить ваши фотографии из скучных в интересные. Часто даже небольшое изменение может оказать большое влияние. Вы ловите себя на том, что снова и снова используете одну и ту же центральную композицию? Вместо этого попробуйте использовать правило третей. Вы всегда фотографируете на уровне глаз? Измените перспективу и, возможно, сфотографируйте сверху вниз или под углом 45 градусов.

Пасмурный мрачный день во Вридаване, Индия, дал мне прекрасную возможность запечатлеть отражение этой относительно спокойной реки. Я намеренно выбрал смещенную от центра композицию, чтобы придать этому изображению дополнительный интерес.

#2 Возьмите камеру с собой куда угодно

Если вы действительно серьезно относитесь к улучшению своей фотографии, первое, что нужно сделать, — это понять свое оборудование. Лучший способ сделать это — сделать много фотографий. Берите камеру с собой куда угодно.

Если вы действительно хотите улучшить свои фотографии, вам нужно сделать много-много фотографий. Делая много снимков, вы начнете понимать, как использовать камеру в различных условиях освещения и что работает, а что нет. Вы можете сделать это только в том случае, если дадите себе много разных возможностей фотографировать разные объекты при разном освещении.

Сделайте еще один шаг вперед, взяв и используя снаряжение, которое вы хотите усовершенствовать. Если у вас есть цифровая зеркальная камера, но она кажется вам слишком тяжелой или громоздкой, возможно, пришло время купить простую камеру типа «наведи и снимай» или беззеркальную камеру меньшего размера.

Я всегда ношу свою камеру в сарай, где мои дети учатся верховой езде. Вокруг так много интересных историй, а освещение довольно сложное, особенно зимой, так что это дает мне возможность попрактиковаться и в сложных техниках освещения!

#3 Научитесь эффективно читать и анализировать свет

Одним из самых важных элементов фотографии является свет, и все же удивительно, как много фотографов не понимают этой важной концепции. Кроме того, не все источники света одинаковы.

Свет меняется в течение дня, и разные типы света могут по-разному влиять на изображения. Утренний свет отличается от дневного света, который отличается от вечернего света (также известного как золотой час), который, в свою очередь, отличается от синего часа. Чтобы действительно улучшить свои фотографии, вы должны научиться различать эти разные типы освещения и как эффективно работать в каждой ситуации.

Я увидел это изображение задолго до того, как сделал фото. Просто кое-что о свете, падающем справа, бликах и даже цвете лошади, сделали эту фотографию одной из моих любимых фотографий конного спорта всех времен!

#4 Использование штатива

Штатив — очень полезный инструмент для фотографа. Это открывает новые возможности для творческой фотографии, такой как съемка при слабом освещении или ночная съемка. Вы можете поэкспериментировать со светом ночью, чтобы получить действительно красивые снимки.

Штатив позволяет делать четкие изображения неподвижных объектов и размывать движущиеся объекты, создавая очень интересные фотографии. Вы можете сделать еще один шаг вперед, используя дистанционный триггер, который также позволит вам делать снимки с длинной выдержкой, не опасаясь дрожания камеры.

#5 Научитесь фотографировать в ручном режиме

Ваша камера — довольно сложный механизм с предварительно запрограммированным мозгом (режимы съемки). Эти режимы можно найти на верхнем циферблате камеры и обычно обозначают как P (программный), M (ручной), Av/A (приоритет диафрагмы) и Tv/S (приоритет выдержки), а также другие автоматические режимы.

Ручной режим (или M на большинстве камер) очень похож на использование старой пленочной SLR, когда у них не было кнопок, которые делали все за вас. Это был единственный вариант, и фотографы были вынуждены учиться использовать свои камеры в ручном режиме. При этом они полностью изучили, как работают их камеры. Как только вы научитесь правильно пользоваться камерой, вам будет намного проще определить, где вы ошибаетесь, и исправить это.

Полуавтоматические режимы хороши для некоторых ситуаций, но как только вы научитесь правильно снимать в ручном режиме, вы обнаружите, что в них нет необходимости, и вы сами получите лучшие результаты. Ручной режим также дает вам свободу делать ошибки, свободу нарушать «правила» фотографии и, в свою очередь, дает вам свободу преуспеть в своем искусстве.

Ручной режим на вашей камере дает вам большую гибкость с точки зрения творчества, фотографирования в разных условиях, а также позволяет вам экспериментировать с различными методами.

#6 Найдите отличные места для фото

Не сидите дома и не ждите, что будут отличные снимки. Найдите местные и государственные парки или, возможно, даже национальные парки, которые могут быть рядом с вами (под близкими я подразумеваю приемлемое расстояние езды), и поищите потенциально подходящие места для фотосъемки.

При съемке пейзажей вам придется представлять свой образ, чтобы увидеть, что может выглядеть хорошо, а что нет. Например, неподвижное озеро — отличный способ создать зеркальное изображение, где облака, деревья и другие объекты отражаются в озере. Если вы хотите сделать портретную фотосъемку, покатайтесь вокруг и посмотрите, сможете ли вы найти места, которые будут хорошо смотреться на заднем плане.

Самое замечательное в портретной фотографии то, что часто легко найти хороший фон, например, белую стену, старое здание или интересный забор. Используйте свое воображение, и вскоре вы будете находить отличные места вокруг себя.

#optoutside и я гарантирую, что вы найдете удивительные вещи для фотографии. Просто пребывание на природе меняет нашу перспективу и поднимает настроение!

#7. Основные сведения о постобработке

Экспозиция или яркость, контрастность, цветовой баланс и тон/оттенок — вот некоторые из основных вещей, которые вы можете исправить в изображении. На рынке существует множество бесплатных программ для постобработки, которые можно использовать для базовой настройки изображения.

Если вы хотите изучить передовые методы редактирования, для вас есть множество вариантов, таких как Photoshop, Lightroom, Luminar и т. д. У Adobe есть отличные программы для творческого редактирования, которые предоставляются по подписке (плата каждый месяц). Возможно, вы инвестируете в эти программы на пробной основе и посмотрите, подойдут ли они вам для редактирования.

У меня есть определенный стиль того, как мне нравятся мои фотографии, и я всегда ищу элементы, которые будут хорошо сочетаться с этим стилем. У меня относительно легкая рука с точки зрения редактирования моих фотографий — небольшие корректировки экспозиции, контраста, тональности и теней/бликов, и все готово. Я предпочитаю сохранять естественный вид и ощущение моих изображений нетронутыми — это мой личный стиль фотографии!

#8 Фотография в формате RAW

Если вы все еще используете JPEG для своих изображений, самое время перейти на RAW. Большинство современных камер способны записывать изображения в формате RAW, так что попробуйте. Изображение RAW называется «сырым» по той причине, что это необработанное изображение с гораздо большим количеством цветов для работы, чем изображение JPEG.

Это может выглядеть не очень хорошо на задней панели камеры, когда вы делаете фотографию, но когда вы импортируете ее в свое программное обеспечение для редактирования, у вас есть гораздо больше возможностей для настройки, чтобы придать ей вид и ощущение, которое вы хотите. Одно предостережение заключается в том, что изображения RAW занимают больше места, чем JPEG, поэтому вам, возможно, придется инвестировать в карты памяти с большим объемом памяти и большим жестким диском.

Когда мы посетили этот государственный парк, в соседних районах было много лесных пожаров, поэтому небо повсюду было розовым! Сфотографировав в необработанном виде и отредактировав в посте, я смог сохранить вид, который я помню, когда видел парк, когда мы были в гостях!

Заключение

Я надеюсь, что эти советы помогут вам немного лучше понять ваше существующее снаряжение. Конечно, вы, возможно, достигли точки в своей карьере, когда обновление абсолютно необходимо и необходимо.

Если нет, то вместо того, чтобы вкладывать больше денег в снаряжение, к которому вы, возможно, не готовы, попробуйте улучшить свое мастерство, используя то, что у вас есть, и приложив немного дополнительных усилий.