Создание отличных фотографий:что для этого нужно

Если вы читаете это, значит, у вас есть страсть к созданию великолепных фотографий. Вы много думаете о том, как улучшить свои фотографии. Вы работаете над этим. Наверное много. Итак, давайте немного поговорим о том, как это сделать. В частности, что для этого нужно?

Но сначала о том, что он не делает Возьми

Вы, наверное, уже знаете несколько вещей. Вы знаете, что он не делает брать. Давайте сначала удалим некоторые вещи, которые ему не нужны.

• Талант не нужен. Мы можем спорить о том, в какой степени талант существует и вообще имеет значение, но когда дело доходит до отличных фотографий, не может быть никаких сомнений в том, что талант не поможет вам в этом. Это только уводит вас так далеко. Большую часть того, что нужно для создания великолепных фотографий, нужно выучить.
• Для этого не требуется художественная школа или специальная подготовка. Мы все видели работы фантастических фотографов-самоучек. Без школы или образования может быть больше отличных фотографов, чем с ними.
• Для создания великолепных фотографий не требуется глубоких знаний научных принципов. Понимание науки о камерах, оптике и пикселях — это хорошо, но на самом деле это мало что дает для получения отличных снимков. Я подозреваю, что все мы знаем фанатов фотоаппаратов, которые знают все о технических вещах, но не могут сделать хороший снимок, чтобы спасти свою жизнь.
• Кроме того, новейшее и лучшее оборудование также не требуется. Вы, несомненно, сталкивались с людьми — обычно в фотомагазинах — с самыми последними и лучшими моделями, которые также не могут сделать хороший снимок. Это иногда сбивает людей с толку, потому что они видят великих фотографов, использующих высшую передачу, поэтому они предполагают, что причиной является передача. Просто поймите, что дорогое снаряжение не является причиной замечательных картинок, а скорее симптом болезни, из-за которой эти фотографы посвящают все свое время созданию великолепных фотографий.

А теперь очевидный ответ

Это приводит нас к тому, что он делает взять, чтобы создать отличные фотографии. У вас, вероятно, есть довольно хорошее представление о том, что для этого требуется, и это усилия. Много всего.

Но что это значит? Усилие в чем? На учебе? Или стрельба? Или планирование выстрелов? Или при редактировании? И как эти усилия превращаются в отличные фотографии? Утверждение, что хорошая фотография требует больших усилий, довольно очевидно и, честно говоря, кажется несколько бесполезным.

Посмотрим, сможем ли мы сделать это более конкретным.

Чему я научился у двух гигантов

В связи с этим я недавно наткнулся на мнения двух разных фотографов мирового класса. Оба выразили конкретные взгляды и шаги для создания отличных фотографий. Начнем с них.

Гигант №1:Джо МакНалли

Первый — Джо МакНалли. Если вы не знакомы с ним, то он бывший фотограф журналов National Geographic и Life, чьи фотографии были на обложках всех известных журналов. Он по-прежнему выполняет задания и тратит много времени на преподавание и чтение лекций. Я был на нескольких его живых презентациях и часами смотрел его видеозаписи. Он просто потрясающий.

В недавнем представлении о нем, которое я наблюдал, Макнелли критиковал работу других. В основном это были уличные и портретные фотографы, поэтому вся работа была связана с фотографиями людей. Пока он критиковал фотографии, одна тема постоянно поднималась. Дело в том, что ему показалось, что фотограф только что запечатлел то, что они считали особенным моментом, и все. После этого они пошли дальше, гордясь особенным моментом, который они запечатлели. Макнелли постоянно подчеркивал, что фотографу необходимо продолжать работать с этим предметом или сценой.

Вы, наверное, не удивлены, что он просил фотографов сделать больше одного снимка. Мы все знаем, что мы должны это сделать. Но когда Макнелли вник в то, как он будет подходить к этой сцене, степень усилий стала ясна, и это было несколько удивительно. В случае, если фото парня, выполняющего какую-то механическую работу, он говорил о том, как он к этому подойдет. Очевидно, он заявил, что нескольких выстрелов недостаточно. Но потом дал понять, что даже 10–15 выстрелов недостаточно. Скорее, Макнелли сказал, что для того, чтобы почувствовать, что он запечатлел эту сцену, ему нужно провести весь день там фотографируют один и тот же объект.

Целый день фотографировал одного парня!

Великан #2:Джей Мейзел

Далее я хочу поговорить о подходе Джея Мейзела. Если вы с ним не знакомы, то это нью-йоркский фотограф, профессионально работающий с 1950-х годов. Он фотографировал всех, от Майлза Дэвиса до Мэрилин Монро, и на его счету множество знаменитых нью-йоркских уличных сцен. Вы наверняка видели некоторые из них, даже если не знали об этом.

Я посмотрел серию видеороликов на KelbyOne, где Скотт Келби проводит день, гуляя по Нью-Йорку, а Джей Мейзел снимает и задает ему вопросы. В какой-то момент Скотт выразил удивление тем, что Джея делают всевозможные кадры, которых он даже не видел. Джей спросил его, знает ли он, почему это произошло, и Скотт признался, что не знает. Затем Джей фактически сказал ему, что это из-за того, что Скотт не стрелял каждый день. Джей использовал аналогию с тяжелоатлетом, который хочет стать лучше в поднятии тяжестей. Есть только один способ. Поднимайте тяжести каждый день. То же самое и с фотографией.

Масштабы этого стали еще более очевидны на протяжении всей серии видеороликов (на самом деле их два). Джей годами каждый день ходил на съемки в Нью-Йорке. Он покрывает одни и те же места снова и снова. До недавнего времени у него было собственное 5-этажное здание в Нью-Йорке, которое было заполнено негативами, слайдами и отпечатками за годы работы. Это имеет смысл, не так ли? Если вы фотографируете каждый божий день и делаете это годами, у вас получится несколько отличных фотографий.

Превратить все это в практический подход

Это должно дать вам некоторое представление об уровне усилий, которые необходимы нам для получения отличных фотографий. Теперь позвольте мне попытаться перевести это во что-то, что вы можете использовать в своей фотографии. Я должен предварить это, сказав, что я далеко не лига этих фотографов, поэтому, пожалуйста, не принимайте это так, как будто я притворяюсь, что я. Есть только вещи, которые делают фотографы на открытом воздухе, и я думаю, что могу помочь, используя уроки этих фотографов.

1. Когда снимать

Когда я просматриваю работы других, постоянно всплывают некоторые вещи. Во-первых, часто их расстреливают в середине дня. Действительно, очень сложно сделать отличное фото на улице в середине дня. Почему так много людей делают это? Потому что это удобно. Потому что это когда вещи открыты. Потому что легко повесить камеру на плечо и прогуляться в своей обычной рутине и попытаться сделать несколько фотографий.

Чтобы получить особенные фотографии, нужно выйти из этой зоны комфорта. Это не весело, но вам нужно вставать рано. В это время лучший свет. Именно тогда небо выглядит лучше всего. Вот когда вы получаете интересные цвета. Или вам нужно остаться допоздна. И делать это нужно часто. Вам нужно приложить усилия, о которых мы говорили в этой статье.

Разумеется, эти комментарии адресован тем, кто снимает пейзажи и прочие сцены на открытом воздухе. Отчасти потому, что это интересует большинство читателей, а отчасти потому, что комментарии Макнелли и Мейзела применимы и к другим типам фотографии (в основном к портретам и уличным сценам). Некоторые виды фотографии можно делать весь день, но не пейзажи. Во всяком случае, не хорошие.

2. Где снимать

Следующее, что должно произойти, это то, что вы должны сделать что-то большее, чем сходить в местный парк. Вам нужно найти специальные места, чтобы сфотографироваться.

Конечно, удобно просто прогуляться до парка, который находится в нескольких кварталах от вашего дома, но это не то место, где вы, скорее всего, получите отличные фотографии. Возможно ли это технически? Да. Но очень ли это вероятно? Нет. Вам нужно приложить определенные усилия, чтобы выбрать и добраться до этих мест.

3. Сколько снимать

А оттуда нужно повышать уровень стрельбы. Это верно с точки зрения количества дней (вспомните Мейзел) и усилий, которые вы вложили в эти дни (вспомните Макнелли).

Как поддерживать пламя

Но вот мы подошли к сути вопроса. Как вы собираетесь это делать? Вы просто заставляете себя выйти и сделать больше фотографий?

Как насчет, например, одного из тех «проектов 365», где ты заставляешь себя фотографировать каждый день в течение года? Вы можете сделать это, если хотите, но для меня это просто не ответ. Потому что мы сталкиваемся с другим явлением, а это уровень интереса, необходимый для создания великолепных фотографий.

Если это не весело, вы не будете этого делать. Просто заставлять себя фотографировать каждый день не кажется такой уж хорошей идеей. Я не думаю, что это устойчиво, и я думаю, что это в конечном итоге разрушит вашу фотографию. Кроме того, если у вас нет искреннего интереса к предмету, который вы снимаете, это будет бросаться в глаза. Ваши фотографии будут обычными.

Так каков ответ? В какой-то степени это личное. Он будет меняться в зависимости от человека. Хотя у меня есть один ответ. Этот ответ заключается в том, чтобы придумывать поездки и прогулки для себя. Насколько можно уйти от дома и работы, отправиться в путь и отправиться фотографировать в живописные места. Это может быть полет куда-то или просто путешествие. Кроме того, даже если вы не можете вырваться из выходных, устраивайте для себя небольшие прогулки по городу. Подумайте о местах, которые вы намеревались посетить. Выберите одно место и убейте его.

Достаньте свой календарь и заполните его этими поездками и пикниками. Сделайте этот год своим стремительным прогрессом.