Обзор электронной книги — от основ до изобразительного искусства черно-белой фотографии
Если вы интересуетесь черно-белой фотографией, то имена Джоэля Тьинтжелаара и Юлии Анны Господароу, вероятно, не нуждаются в представлении. Работа обоих фотографов помогла определить и расширить границы фотографии с длинной выдержкой, относительно нового жанра в мире изобразительного искусства.
Джулия и Джоэл объединили усилия для написания новой электронной книги под названием «От основ к изобразительному искусству:черно-белая фотография — архитектура и не только». Он в основном предназначен для фотографов, заинтересованных в использовании техники длинной выдержки для фотографирования зданий, при этом некоторые главы носят более общий характер и имеют более широкое применение.
Содержимое
Электронная книга начинается с личных заявлений авторов, которые исследуют свои интерпретации слова «видение» применительно к архитектурной черно-белой фотографии. Для меня самая интересная концепция здесь выражена Джоэлом. Он говорит о черно-белой фотографии с длинной выдержкой как об удалении от реальности на несколько шагов. Это интерпретация, а не воспроизведение. Цель состоит не в том, чтобы запечатлеть сцену так, как она выглядит для глаза, а в том, чтобы представить ее таким образом, который отражает видение художника.
Эта тема продолжается в последующих главах, где Джоэл объясняет свои методы постобработки. Внимательно посмотрите на его фотографии (перейдите по ссылке, чтобы увидеть некоторые из них) и подумайте, сможете ли вы добиться подобных результатов. Вероятный ответ - нет, потому что Джоэл разработал свои методы обработки выше уровня, которого достигает большинство фотографов. Имейте в виду — Джоэл долго обрабатывает свои фотографии, и этот раздел электронной книги отражает это. Если вы ищете быстрые решения или ярлыки, вам придется искать в другом месте.
Но если вы ищете подробное объяснение методов постобработки черно-белых изображений, которое вы больше нигде не найдете, то вы попали по адресу. Джоэл объясняет свой рабочий процесс, демонстрируя, как он использует Lightroom и Photoshop, а также такие плагины, как Silver Efex Pro. Самое главное, он показывает вам, как использовать то, что он называет итеративными выборочными масками градиента. , технику, которую он разработал сам, чтобы создать уникальный вид своих черно-белых изображений.
Он также исследует довольно сложные методы, основанные на так называемых 10 монохроматических заповедях для хорошей черно-белой фотографии. Идея состоит в том, что вы можете создать присутствие и глубину на фотографиях, изменяя контраст, тональные отношения и определяя края таким образом, чтобы добавить объекту объем, глубину и яркость.
Не удивляйтесь, если вы не понимаете, что это значит, поскольку это сложная тема, представляющая довольно новый взгляд на черно-белую фотографию. Джоэл опережает всех в этом отношении, поэтому вы не найдете эту информацию больше нигде. Однако примеры в электронной книге и четкая презентация упрощают задачу. Между прочим, 10 только что упомянутых монохроматических заповедей обязательны к прочтению всем, кто интересуется черно-белой фотографией, независимо от жанра.
Для меня аспекты, затронутые в предыдущих абзацах, представляют собой наиболее интересную часть электронной книги. Это еще не все, в том числе интересные мысли Юлии (по образованию архитектора) об использовании света для передачи формы и объема зданий. Она использует приемы рисования и применяет их к фотографии, чтобы вы по-новому взглянули на визуализацию трехмерных объектов в фотографии.
Есть также обширная глава от Джоэла о фотографии с длинной выдержкой, оборудовании (включая подробный обзор фильтров нейтральной плотности) и методах, необходимых для получения результатов.
Включено больше обычного материала, который вы ожидаете от книги об архитектурной фотографии, включая композицию, практические аспекты фотографирования архитектуры и главу об использовании объективов с наклоном и сдвигом. Также есть полезная глава о ценах на вашу работу, которая будет интересна профессионалам (или начинающим профессионалам).
Мелочь:в дискуссиях о композиции большое внимание уделяется правилам, которые повторяются на протяжении всей книги. Я всегда с подозрением отношусь ко всем, кто утверждает, что определенный порядок вещей является правилом, и я, конечно, не убежден в правдивости использования (просто для примера) спиралей Фибоначчи, а затем утверждения, что к ним прилагается правило. Я твердо верю в принципы, а не в правила, и не думаю, что спирали Фибоначчи помогут читателям улучшить их состав. Помимо этой небольшой жалобы, в этой электронной книге есть много полезной и практической информации.
Заключение
Я ушел от чтения этой книги со смешанными чувствами. С одной стороны, у вас есть два фотографа, работой которых я очень восхищаюсь, они объясняют, как они создают свои изображения, от их общей философии до специфики длинных выдержек и постобработки.
Если вы когда-нибудь смотрели на их фотографии и задавались вопросом, как они добились таких результатов, то в этой электронной книге есть ответы. Это огромный акт щедрости и щедрости. Похоже, никто еще не занимается этим или, по крайней мере, не занимается и не обучает этому, так что часть контента становится уникальной. Если вы являетесь поклонником любого из этих авторов и хотите узнать секреты их творчества, то вам обязательно нужно его купить.
Мое главное опасение связано с ценой. Это дорогая электронная книга, и было бы обидно, если бы из-за этого эта информация дошла до ограниченной аудитории. Я понимаю, что расход — понятие относительное; электронная книга намного дешевле, чем участие в семинаре, и вы узнаете здесь то, что не узнали бы из любого другого источника. Это уникальный ресурс, и покупательская аудитория в конечном итоге решит, имеет ли он реальную ценность.
Должен признаться, что мне бы очень хотелось увидеть печатную версию этой электронной книги, правильно оформленную, чтобы отдать предпочтение фотографиям обоих авторов. Их изображения лучше смотрятся на печатной странице, а книга может стать непреходящим свидетельством их работы и учений.
От основ к изобразительному искусству:черно-белая фотография — архитектура и не только
Вы можете узнать больше или купить «От основ к изобразительному искусству:черно-белая фотография — архитектура и не только», перейдя по ссылке. Цена составляет 49 евро для жителей еврозоны, 39 фунтов стерлингов для жителей Великобритании и 59 долларов США для остальных.
Сводный рецензент Эндрю С. Гибсон Дата обзора Отзыв от основ до изобразительного искусства:черно-белая фотография – архитектура и не только Авторский рейтинг 4,5