Ваш следующий шаг:упрощение вашего сообщения

Недавно я судила несколько фотоконкурсов. При этом я обнаружил, что повторяю одни и те же комментарии снова и снова. Это было полезно для меня, потому что теперь я думаю, что у меня есть более четкое понимание того, с чем вы боретесь в своей фотографии (знаете ли вы это или нет) и как вы можете решить эту проблему.

Во-первых, позвольте мне рассказать о вещах, с которыми, как мне кажется, фотографы не борются. Например, я не вижу снимков с проблемами экспозиции. Большинство фотографов, помимо настоящих новичков, кажется, поняли это. Кроме того, очень часто картины, которые я вижу, достаточно хорошо скомпонованы. У них обычно объект хорошо помещается в кадре, и обычно кажется, что они осведомлены о правилах, таких как правило третей. Фотографы часто обращают внимание на формы и направляющие линии. Другими словами, у этих фотографов есть основы.

То есть всегда чего-то не хватает. Я могу сказать, что эти фотографы хотят сделать следующий шаг, и они действительно не знают, что это такое и как это сделать. Это то, что мы собираемся рассказать здесь. Я собираюсь показать вам 3 шага, которые вы можете предпринять, чтобы действительно продвинуться в своей фотографии, если вы не знакомы с основами. Один из этих шагов будет выполняться в полевых условиях, а два других — на этапе постобработки.

Прежде чем мы пойдем дальше, позвольте мне сразу сказать, что это не статья «советы и рекомендации». Это не «12 простых вещей, которые вы можете сделать прямо сейчас». То, что я собираюсь осветить, — это простые концепции, но их может быть сложно реализовать на постоянной основе. Они требуют усилий и размышлений, но они принесут огромные дивиденды вашей фотографии.

Сфокусируйтесь на объекте

Чтобы фотография была успешной, она должна быть посвящена одной вещи, идее или посланию. Одна вещь! Всегда помните об этом. Если вы этого не сделаете, ваша картинка каждый раз будет терпеть неудачу.

Чем сильнее вы сфокусированы на объекте и чем яснее ваша концепция, тем успешнее будет ваша фотография. Период. Имейте в виду, что люди судят о ваших фотографиях за долю секунды. Если ваша концепция не ясна, зритель будет двигаться дальше очень быстро.

Позвольте мне уточнить. Это не значит, что это просто изображение одного объекта. На вашей картинке может быть две или более реальных вещей — на вашей картинке может быть 1000 вещей, — но они должны быть связаны единой мыслью или сообщением.

Фотографы всегда пытаются включить в свои снимки слишком много контекста или фона. Если на вашем изображении изображен отдельный предмет, например, цветок или животное, сделайте его просто цветком или животным. Фон не нужен. Кроме того, если это животное, вам может даже не понадобиться все животное на картинке.

Все становится немного сложнее, когда на вашей фотографии изображена сцена, а не предмет. Как фотограф пейзажей и городских пейзажей, я постоянно борюсь с этим. По сути, вам просто нужно решить, что вы фотографируете, прежде чем спустить затвор. Если вы видите дорогу, ведущую в кадр, сделайте ее просто дорогой. Если это излучина реки с горами на заднем плане, то вырежьте все остальное.

Я вижу один трюк, который иногда пытаются использовать фотографы, — использовать заголовок, чтобы связать вещи воедино. Иногда какая-то «старая и новая» концепция будет работать, но редко. Избегайте этого.

Вы еще раз откусите от этого яблока, когда принесете свои фотографии домой и поработаете с ними на компьютере. Однако помните, что чем четче вы будете в поле, тем легче вам будет потом.

Преобразование

Усилия по упрощению вашего сообщения не останавливаются на местах. Вам нужно потратить некоторое время на то, чтобы подтянуть объект перед компьютером. Я вижу, что у многих фотографов возникают проблемы. Вам нужно освоить три инструмента в Photoshop:инструмент обрезки, кисть для восстановления или клонирования и инструменты преобразования.

Самое важное, что вы сделаете при постобработке, — это обрежете фотографию. Кажется, это беспокоит некоторых фотографов, но не должно. Не беспокойтесь о потере данных. Если вы не обрежете свою фотографию, когда это необходимо, ваша фотография будет посредственной и, следовательно, бесполезной. Нам также не нужно привязываться к соотношению сторон 3:2. Только путем обрезки вы можете сделать это стоящим. Достаньте этот инструмент обрезки и заставьте его работать. Будьте с ним безжалостны.

В то время как инструмент кадрирования прост в использовании, а отказ от его использования происходит из-за общего нежелания делать это, есть и другие инструменты, которые, как я вижу, фотографы не используют, потому что они им неудобны. Первый — это инструменты для клонирования и лечения. Вместо того, чтобы клонировать что-то, фотографы часто обрезают фотографию по-другому. Например, они могут обрезать слишком много, потому что не знают, как клонировать вторгшуюся ветвь. Освойтесь с инструментами лечения и клонирования, и вы будете довольны.

То же самое относится и к инструментам преобразования. Научитесь искажать и деформировать ваши фотографии в Photoshop. Если ваш передний план занимает слишком много места в кадре, вам не обязательно кадрировать. Вместо этого трансформируйте его так, чтобы он был меньше на картинке. Вы также можете добавить пространство, растянув. Включив это в свой репертуар, вы сможете контролировать форму своих изображений и, следовательно, предмет. Теперь вы полностью контролируете форму своих фотографий.

Выборочное осветление и затемнение

Наконец, вам нужно освоиться с выборочным осветлением и затемнением. Не полагайтесь на условия в поле, чтобы определить это.

Помните, что взгляд зрителя привлекает яркость. Используйте этот факт, чтобы привлечь внимание зрителя. Если у вас есть линия на картинке, по которой должен следовать зритель, сделайте ее ярче. Если есть относительно неважные области, затемните их.

Возможно, вы видели, как фотографы переворачивают снимки вверх ногами и смотрят на них. Причина этого в том, чтобы судить о яркости без того, чтобы композиция фотографии мешала им. Это показывает важность выборочного осветления и затемнения.

На практике это означает несколько вещей. Если на вашей фотографии изображен человек, его лицо почти всегда должно быть самой яркой частью. То же самое, если вы фотографируете животное. Если на вашей фотографии какое-то место, выберите центр интереса и убедитесь, что это самое яркое место. Затем затемните другие, менее важные части. Однако важно, чтобы эффект был тонким.

Лучший способ, который я нашел для этого, — это просто создать два корректирующих слоя Curves, один из которых настроен на затемнение, а другой — на осветление, а затем с помощью инструмента «Кисть» постепенно добавлять осветление и затемнение там, где вы этого хотите. Сохраняйте непрозрачность ниже 10% и сделайте размер кисти настолько большим, насколько сможете. Это позволит вам растушевать эффект, чтобы вы его не заметили. Когда вы нажмете на глазное яблоко на панели слоев, вы удивитесь, какой кумулятивный эффект это произвело.

Заключение

Вы можете подумать, что новое оборудование поможет вам делать более качественные снимки. Этого не будет. Вы можете подумать, что новый совет по Photoshop поможет. Обычно тоже нет. Вы стремитесь к увеличению резкости, которая сделает ваши фотографии яркими. Воздействие маргинальное. Но три метода, описанные в этой статье, будут помощь. Это то, на чем вы должны сосредоточиться, чтобы вывести свои фотографии на новый уровень.