Фотография продукта:полное руководство
Предметная фотография — один из наиболее технических видов фотографии. Независимо от того, решу ли я снимать с естественным светом или творить в своей студии, мне нужно знать и контролировать все в этом районе. Освещение, положение продукта, глубина резкости, стабилизация изображения и сам бренд объединяются в съемке продукта.
Итак, на что следует обратить внимание в первую очередь, если я решу попробовать сделать фотосъемку продуктов своими руками? Мои инструменты, конечно.
Какие инструменты для фотосъемки товаров мне нужны?
Предметная фотография — это не только техническое задание, но и реквизит. Нам нужно пересмотреть свой подход к фотографии, поскольку большинство съемок продуктов — это, по сути, студийные съемки.
Инструменты, которые мне нужны, будут зависеть в основном от продуктов, которые я хочу продемонстрировать. Если я хочу продавать принадлежности для гриля, мне может не понадобиться внешняя вспышка, потому что я, вероятно, захочу снимать барбекю на открытом воздухе. Но если я фотографирую украшения (или хочу изолировать свои инструменты для гриля в лайтбоксе), то мне, несомненно, понадобится эта вспышка. Но давайте начнем с инструментов, которые должен учитывать каждый начинающий фотограф.
Штатив
Штатив — стандартный инструмент в арсенале фотографа, поскольку он обеспечивает наилучшую возможную стабилизацию изображения. С помощью продуктов не рекомендуется снимать с рук, потому что мне нужны самые четкие изображения, которые я могу создать. Даже со стабилизатором изображения, встроенным во многие камеры, иногда они не обеспечивают должной компенсации.
Кроме того, имейте в виду, что фотографии продуктов почти наверняка потребуют обрезки и редактирования. Если получившиеся снимки продуктов становятся нечеткими по краям, когда я пытаюсь вырезать и увеличивать детали, значит, они не очень гибкие.
Изображение предоставлено Pixabay
Дистанционный затвор
Удаленный затвор также полезен по той же причине. Если я толкаю камеру, щелкая затвором, появляется размытие, даже если я использую штатив. С помощью этих двух инструментов я могу устранить почти все источники размытости изображения на своих фотографиях!
Вспышки
Вспышки — еще один важный инструмент предметного фотографа. Мне нужно обеспечить равномерное освещение по всей сцене. Кроме того, фотографу с естественным освещением следует ознакомиться со вспышкой на случай, если освещение не будет работать так, как планировалось.
Ручная вспышка — лучший выбор для предметной съемки, поскольку вспышка Auto или TTL устанавливается системой замера экспозиции камеры. Это может или не может быть количество освещения, которое мне нужно. И если я не отрегулировал замер должным образом, мои результаты будут сильно различаться.
Если меня больше заботит освещение объекта, а не окружение или фон, я бы использовал точечный замер. Если мне нужен хорошо экспонированный фон, я бы выбрал центрально-взвешенный или оценочный (матричный) замер.
Лайтбокс
И последнее, но не менее важное:я бы подумал о покупке или создании лайтбокса. Поскольку это статья о фотосъемке товаров своими руками, давайте посмотрим, как сделать ее самостоятельно.
Создание светового короба
Лайтбокс — это мощный инструмент, который придает моим изображениям чистоту и профессиональный вид, требуя очень мало денег и времени. Основными компонентами являются фон из бумаги для плакатов, коробка, которая служит рамкой, белая ткань, лампы-моллюски и лампочки для этих ламп. Мне также понадобятся ножницы, клей, скотч и линейка или рулетка.
Коробку, которая будет служить рамкой, можно сделать из картона. Он должен быть достаточно большим, чтобы вместить продукты, которые я собираюсь снимать. Если вы используете картонную коробку, то мне нужно вырезать большую часть сторон моего лайтбокса. Оставьте 1-2 дюйма снаружи, чтобы они служили картонной рамкой, и снимите клапаны с открытого верха. Верхняя часть станет передней частью моего лайтбокса. Другие стороны коробки также должны оставаться неразрезанными. Теперь у меня должна быть открытая коробка с двумя открытыми сторонами, но неповрежденными краями, через которые проникает свет. Верх, низ и обратная сторона пока не повреждены.
Выберите цвет бумаги в зависимости от предпочитаемого вами фона. Или даже несколько цветов. Черный и белый цвета наиболее распространены, но нет никаких причин, по которым я не могу использовать красный или синий, если я хочу создать именно такой оттенок. Белый картон Bristol — это плотная бумага, которая особенно хорошо подходит для этого.
Ключевым моментом здесь является создание иллюзии бесконечной кривой с нашим фоном. Это делается путем приклеивания плакатной бумаги с одного края к верхнему заднему углу коробки. Затем я позволяю бумаге аккуратно изгибаться к передней части коробки, оставляя ее спереди неприкрепленной. Когда я фотографирую продукты спереди, фон выглядит как равномерно освещенное пространство.
Затем мне нужно поместить ткань поверх отверстий, которые я создал. Ткань действует как светорассеиватель и снижает резкость прямого освещения от моих ламп-зажимов. Рассеянный свет рассеивается и помогает заполнить тени, создаваемые неровными поверхностями моего продукта для фотографии.
Наконец, я установил свои лампы. В идеале у меня есть подставка для ламп, но если не просто сложить несколько кирпичей или что-то подобное термостойкое (лампы могут сильно нагреваться). Сила необходимых лампочек зависит от того, насколько велик мой самодельный световой короб.
Лучше иметь слишком много света, чем слишком мало. Две 100-ваттные лампочки идеальны, если я выбираю цвет, похожий на естественный солнечный свет или естественный белый цвет. Многие лампы накаливания иногда имеют желтоватый оттенок. Белая ткань помогает смягчить это, но используйте как можно более белый свет. Также можно использовать люминесцентные и светодиодные лампы, если они достаточно яркие и у меня есть подходящий тип светильника для их питания.
Если я все еще чувствую, что мне не хватает света, то лучше всего вырезать отверстие в верхней части светового короба для третьего светильника. Не забудьте добавить белую ткань по мере необходимости, чтобы рассеивать свет и все выглядело красиво и ровно. Фотографы часто используют прозрачные пластиковые подставки для украшений и других мелких предметов.
Изображение предоставлено Pixabay
Управление глубиной резкости
Из всех элементов композиции в предметной фотографии глубина резкости может иметь наибольшее значение. Так что же такое глубина резкости? Это часть сцены, которая находится в резком фокусе.
Если моя глубина резкости мала, то в фокусе находится только один объект или часть объекта или объектов. На фотографии будет небольшой фрагмент пейзажа, который будет четким, а фон и, возможно, даже элементы переднего плана будут размытыми.
Изображение предоставлено Pixabay
Если я использую значительную глубину резкости, то все больше и больше сцены будет в резком фокусе. Пейзажные фотографы, как правило, используют большую (или широкую) глубину резкости, в то время как предметные фотографы обычно используют малую (или узкую) глубину резкости. И это свойство контролируется настройкой диафрагмы.
По сути, настройка диафрагмы определяет, насколько велико отверстие в объективе, которое пропускает свет. Большое отверстие диафрагмы пропускает много света, а также создает очень узкую глубину резкости. Маленькое отверстие диафрагмы пропускает меньше света и увеличивает глубину резкости.
Диафрагма описывается в диафрагменных числах. Скажем, я делаю фотосъемку продукта в лайтбоксе и хочу сосредоточиться исключительно на драгоценностях кольца, оставив полосу размытой. Я хочу маленькое диафрагменное число вроде f/1.4. Большинство камер могут создавать большие диафрагменные числа, но маленькие обычно стоят дороже. Если объектив рассчитан на 18–55 мм f/3,5–5,6, это означает, что этот объектив может открывать только до f/3,5 при фокусном расстоянии 18 мм.
Изображение предоставлено Pixabay
Для предметной фотосъемки мне может понадобиться что-то вроде Nifty Fifty от Nikon. Будучи объективом с фиксированным фокусным расстоянием, он фиксируется на фокусном расстоянии 50 мм, поэтому не зумирует. Но диафрагма зафиксирована на f/1.8, что является приличной максимальной диафрагмой для использования.
Лучше всего то, что Nifty Fifty (Nikon AF FX NIKKOR 50 mm f/1.8) невероятно недорог. Это также хороший портретный объектив, если я не возражаю против того, чтобы стоять немного далеко от моих объектов. Если вы можете позволить себе что-то еще более широкое, например f/1.4, еще лучше.
Заключение
Съемка продукта может поначалу немного разочаровывать, особенно если вы новичок в фотографии. Прочная основа с треугольником экспозиции, состоящим из диафрагмы, выдержки и ISO, поможет сгладить первоначальные разочарования. А также поможет сделать изображения как можно более свободными от шума, потому что шум на изображении так же вреден, как и размытие, когда дело доходит до искажения хороших фотографий товара.
Но выполнение описанных выше шагов и наличие на съемках нужных инструментов сделает процесс обучения максимально простым. Рассказанная история зависит от бренда и стиля повествования.
Если я снимаю кошелек, то мне нужны будут не просто изображения товара в лайтбоксе. Модельная поза, достающая бумажник из кармана, также поможет укрепить его индивидуальность и хорошо продавать.
Так что помните об этих методах и советах, но не забывайте думать и за пределами лайтбокса!